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En Museo Casa de la Moneda
y Hotel Convención, con la participación 169 artistas y 186 obras de 15 países
de cuatro continentes.
Inauguración de la I Exposición Internacional Dolmen de Dalí el próximo día 19
de febrero en Madrid
Artistas
Letra
V
Juana Valdivia
Persigue el contraste del color, la intensidad de tonos y gamas, buscando
matices, pero sin perder la fuerza. Su obra pictórica, tanto sus creaciones de
paisaje de cariz abstracto o con referencias o bien sus abstracciones, se nutren
de una intensidad específica, que descansa en la voluntad del gesto, contenido,
a punto de desbordarse entre el torrente cromático.
Gerard Valls
Joyero y pintor catalán, elegante y plástico, busca la estética, dentro del
minimalismo de las formas, sin renunciar a la materia, pero siempre
incorporándola en dosis muy calculadas. Su obra pictórica es formal, dotada de
un fino sentido irónico, sin renunciar a una austeridad próxima a un minimalismo
insinuado. Mientras que su producción joyera se basa en el contraste, la
búsqueda del equilibrio, en línea con una organicidad esbozada, empleando plata
y oro.
Abraham Vázquez
Creador del Grupo Eva de joyería, diseñador en esta disciplina y ahora también
pintor. En joyería elabora su discurso en base a series temáticas,
caracterizándose por su organicidad, asimismo por plantearse estructuras de
avanzada geometría y gestos en el espacio. Emplea plata y oro, en menor medida
los acompaña con pedrería, porque es austero en materiales, aunque su
planteamiento es barroco. En pintura busca la materia, consolidando una visión
contrastada de los materiales en entornos amplios.
José Manuel Velasco
Expresionista abstracto, emplea gestos, dripings, salpicaduras, superposiciones,
veladuras y contrastes matéricos, siendo espectacular en el color. Su pintura es
materia, pero sin menoscabo de su dinamismo, porque no quiere consolidar
empastes, sino expresar circunstancias y sentimientos con libertad. La obra del
creador andaluz es elaborada, pero parece natural, porque busca lo expresivo
como voluntad final producto de su gesto pictórico.
Marcela Vicente
Su pintura es celestial, etérea, evanescente, buscando la informalidad,
abstracta, elaborada sobre la base de distintas atmósferas que se decantan por
su contraste sutil y en ocasiones, por su expresividad. Genera atmósferas
poéticas, pretendiendo ir más allá de la libertad plástica convencional,
generando espacios dentro del espacio general, lo cual le permite obtener el
necesario contraste que la impulsa a crecer energéticamente.
Martín Vicente Lozano
Nacido en Madrid (1963), licenciado en Bellas Artes, especialidad de diseño,
combina color y variación de tonos entendiendo que color es materia y en la
materia hay luz. De ahí que positivo y negativo sean parte de un mismo sistema
plástico contenidos en la propia esencia cromática. Influido por Dalí en los
inicios, se vuelve irónico y próximo a la estética del color del pop art, sin
renunciar a las sombras, es decir a las manchas que se proyectan gracias a la
iluminación.
Daniele de Vicentis
Diseñador gráfico italiano, interesado por la música, canto y poesía, en la
actualidad se dedica a la pintura y fotografía. Busca la expresividad gráfica,
la intervención de diversos elementos, generando contraste, buceando en la
dinámica de la expresividad. Su discurso va más allá de la anécdota para
instalarse en el mensaje, pero sin caer en la tentación de lo social.
Cristina Vidal
Expresiva, busca el contraste del hálito vital, de la esencia suprema del acto
cotidiano o no, de la evidencia de la propia vida, para hallar la paz en el
conjugar y el devenir. En la dicotomía, en plena contradicción, está la propia
esencia, para, luego, ser paz interior. La pintora argentina tiene muy claro
que, en lo que se siente, está la respuesta de todo lo que se vive y de ahí que
sus temáticas pictóricas sean tan variadas y contrastadas, producto del momento,
que siempre es verdad, dolor, mentira, llanto o iluminación.
Francesc Vila
Diseñador, pintor, instalador y video-artista, su obra es conceptual, influida
por la ironía y los colores propios del pop-art, pero, también nutrida por el
gesto, especialmente en sus videocreaciones, caracterizadas por una clara
determinación irónica, que se acrecienta en los últimos tiempos. Catalán,
afincado en Badalona (Barcelona), exhibe obras minimalistas pero expresivas, con
claro significado.
Andreu Vilasís
Nacido en Barcelona (1934), reconocido esmaltador, ex director de la Escola
d’Arts Aplicades Llotja de Barcelona (1989-1996) y actualmente académico
numerario de la Reial Academia de Belles Arts de Barcelona. Especializado en
esmalte al fuego sobre metal, alternándolo con pintura y dibujo, combina la
docencia con el estudio y la creación del esmalte. Su obra es elaborada,
dominada por la perfección técnica, inspirándose en una gran variedad de
temáticas, destacando el cultivo poético-geométrico de la mujer. Su producción
se encuentra representada en numerosas colecciones públicas y privadas de todo
el mundo.
Antonio Villa-Toro
Cordobés, nacido en Castro del Río (1949), afincado en la sierra madrileña,
trabaja con la Galería Scheffel de Alemania, acudiendo a las ferias más
importantes, entre las cuales destaca ARCO. Su obra se encuentra representada en
colecciones y museos de América, Europa y Asia. Es un gran pintor expresivo que
busca el poder de la determinación provocadora producto de la fugacidad del
momento, claramente experimental y visceral. Integrante de la movida madrileña,
es un trasgresor nato, cofundador en 1989 del Grupo Caos junto con Paco Clavel Y
Macnamara. En la actualidad su creación sigue siendo contundente, pero, a la
vez, producto de una actitud de compromiso consigo mismo.
Massimo Volponi
Creador versátil y multidisciplinar, en la disciplina pictórica se plantea en
los últimos años una investigación sobre la contaminación de los lenguajes de la
pintura y la escritura. Su obra pictórica es versátil, gestual, bien construida
y experimental. Nace en 1977 en Ancona (Italia), caracterizándose por exhibir
una obra fresca y dinámica, en la que desgrana provocación y cambio.
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