Tendrá lugar del 20 al 28 de marzo de 2009.
 

Arte dominicano actual en la muestra 'Raíces Caribe', que se celebrará en el Palacio de Congresos y Exposiciones de La Línea de la Concepción (Cádiz)

El economista español Oscar Villegas, marchand y Art Dealer internacional, ha organizado la presente exposición de arte actual caribeño, aglutinando a seis pintores de reconocido prestigio mundial nacidos en la República Dominicana: Joel Gonell, Alberto Lestrad, Pedro Pablo Méndez, Reyes Ocre, Ramón Sandoval y Jorge Silvestre. La muestra, lleva por título 'Raíces Caribe', la cual efectúa un exhaustivo recorrido por la pintura caribeña, a través de sus mitos y alegorías, empleando elementos, arquitectura y personajes de su entorno, el mar como protagonista, la sensualidad del color, la expresividad del tono, la alegoría voluptuosa que nos permite profundizar en aquellos recovecos en los que el alma se extasía.

Dicha muestra se puede ver en el Palacio de Congresos y Exposiciones de La Línea de la Concepción, Avda. Príncipe de Asturias s/n, de la Localidad de La Línea de la Concepción (Cádiz), tel.: 956 17 48 99. La exposición se llevará a cabo en los salones Algeciras y Los Barrios, del 20 al 28 de marzo 2009. Inauguración y apertura de la colectiva, viernes 20 de marzo (entre las 19.00 y 19.30 p.m.). De carácter privado con invitación. Muestra abierta al público en general del 21 al 28 de marzo 2009. Horario de mañana de 11:00 a.m. a 14:00 p.m. Horario de tarde de 16:00 p.m. a 20.00 p.m.

Los seis pintores dominicanos pertenecen a diferentes generaciones y conceptos, siendo el nexo de unión su procedencia caribeña y la calidad de la obra, buscando la diversidad en un discurso con libertad.

Joel Gonell exhibe el cromatismo, en línea con la importancia de la tonalidad, como antesala que nos conduce a paisajes caribeños sensibles, presentando un universo sugerente, lleno de fuerza. Se interesa por una sensualidad delicada, que acaricia al espectador a cada momento. El color es la fuerza de la determinación plástica, la llave que abre la puerta al conocimiento popular, a una evidencia de la República Dominicana exultante y evidente.

Alberto Lestrad, efectúa una mirada surreal a la vida, en ocasiones, serena, en otras, más intensa, llena de efusividad. Emplea los personajes y elementos que configuran el entorno agrícola, el campo de la República Dominicana, con un cierto orden geométrico. Expresa la idea de la libertad que se halla inmersa en lo existente. Una libertad que es clave, en el sentido de ahondar en lo más evidente de lo interior, aquello que es pero no se ve.

Pedro Pablo Méndez se concentra en la figura de la mujer, considerándola personaje fundamental de su universo espiritual. Emplea un lenguaje estudiado, casi natural, de fina efusividad. Conceptúa a la mujer como la fuerza del icono, que se entrelaza con el simbolismo para ser más que el yo habitual. La mujer como centro mundial, como punto de apertura hacia otras consideraciones más profundas de la existencia, es la guardiana de las esencias, la que dirige el estado de la cuestión en un mundo complejo y en pleno cambio.

Reyes Ocre, con sus fondos marinos caribeños, exhibe la alegoría de un surrealismo acuoso, en el que el elemento agua es fundamental para incitarnos a superar a Verne, homenajear a Don Quijote, acercarnos a la mitología dominicana, ser uno con peces, elementos, seres, personajes y con el entorno lleno de delicuescencia y sutil sensualidad. Su obra posee una fantástica percepción de los elementos, profundizando en lo plástico para instalarse en lo evanescente, pero, sin embargo, determinante. Es un creador que indaga en lo que le motiva para insertarse en su significado oculto, más que en la evidencia. Conecta con lo subjetivo, con los aspectos oníricos de la naturaleza y los seres vivos, entresacando sus influencias y su dialéctica.

Ramón Sandoval transmite expresión y movimiento, la determinación del gesto, la impronta que este comunica mediante sus diversas series dedicadas a la danza, ciclismo, hípica, música y otras actividades deportivas. Su composición es ordenada, pero potente, en la que lo referencial predomina. Tiene cierta tendencia a lo estructural, a delimitar dentro del gesto su alcance, pero siendo, a la vez, completamente libre.

Jorge Silvestre se concentra en los paisajes populares de casas cromáticas de diversos tonos, el mar azul, campos, orden, campesinos realizando sus labores, efectuando su tarea. Minucioso, detallista, indaga en la imagen que quiere perpetuar, presentándose como un claro observador de lo observado. Es capaz de ir más allá del detalle, pero, a la vez, encuadrándolo en una realidad controlada y precisa, pero, al mismo tiempo, inventada, porque sintetiza aquello que observa, potenciando sus aspectos sincréticos y específicos.
 

Joan Lluís Montané
De la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA)